Bonjour chers lecteurs ! Vous me voyez désolé de vous annoncer que j’ai un petit contretemps et que je n’ai pas pu publier cette semaine. Toutes mes excuses !
Autre
Eh ben.
Il y a les personnes qui suivent les élections présidentielles et il y a des gens téléchargent des pay to win de chats.
Je cherchais quelque chose de stupide à jouer et je me suis gâté avec Politicat. Principe simple: Tu es un chat qui veut devenir président et afin de gagner il faut que tu tapes le plus possible l’écran pour battre tes adversaires. Puisque c’est gratuit à télécharger il faut se douter que pour avancer plus vite dans le jeu il faut investir, mais avec un peu de patience on se débrouille bien.
Il y a les personnes qui mangent de la dinde à l’action de grâce et d’autres qui deviennent des super-héros.
Puisque ma partie d’Anima a été annulé, mais que je voulais vraiment jouer à un jeu de rôles, on s’est improvisé une partie de jdr de DC Comics. À première vue, les gens ont eu beaucoup de misère à comprendre le principe qu’il n’y a pas de points de vie puisqu’on est des super-héros.
Système: ressemblant à Donjons et Dragons (D20, mais sans point de vie). Il aide aux nouveaux joueurs qui ont eu seulement eu comme point de repère DND.
Personnages pré-établis: Ils sont tous niveaux 10, donc des super-héros au niveau de Spider-man (soit fort avec peu d’expérience ou beaucoup d’expérience avec une force moyenne). Flexible au niveau de certains pouvoirs. Par exemple, mon personnage était un fantôme, mais j’avais la possibilité d’être un mort-vivant ou un élémentaire dépendant des choix qui étaient proposés. Un bon guide pour créer de nouveaux personnages.
Ressemblance avec les comics: les statistiques de quelques personnages connues sont écrites, mais peuvent toujours être contestés ou modifier pour le plaisir du jeu. Les joueurs ont la possibilité de prendre en considération l’existence de ces personnages, mais peuvent aussi éviter d’entrer dans le monde de DC s’ils ne sont pas à l’aise. Notre MJ avait une encyclopédie des super-héros de DC pour détailler un peu plus l’histoire (bonne idée).
Et le Marvel dans tout cela ? : C’est votre jeu, amusez-vous, même si ça reste plus difficile pour le MJ au niveau de la création des personnages.
Bonjour chers lecteurs ! Aujourd’hui, nous allons aborder deux jeux liés, ça va de soi, aux donjons. Débutons d’abord avec Dungeon Hero et je parle ici de la version de JC Planet, car plusieurs titres semblent porter ce nom terriblement générique. Les graphismes légèrement ronds et mignons sont supportés par une jouabilité intéressante où les attaques combinées et l’artisanat permettent aux joueurs de croître. Le problème est un des plus énormes : plus de maintenance. Les serveurs semblent désertés, sans support et sans plus aucun intérêt pour le public…bon, il faut admettre que tous les joueurs de ce distributeur se ressemblent et que le forum enterre des commentaires poussiéreux. Donc voilà un titre qui termine sur les tablettes des pertes avec potentiel !
Passons donc à quelque chose qui, à l’inverse, n’est pas encore officiellement sorti ! Pour ceux qui ont actuellement entre 22 et 28 ans, vous vous souviendrez peut-être de ce jeu disponible sur navigateur « Adventure Quest » :
Eh bien, devinez qui vient de programmer une version trois dimensions de ce franc succès des temps nostalgiques…eh oui ! Adventure Quest 3D ! Jusqu’à maintenant, j’expérimente avec joie la version béta qui, en quelque sorte, promet un jeu sans trop d’avenir, je le crains. Bien qu’il respecte la lignée originale des principes fondamentaux de la version « papier » (éléments magiques, personnages comiques et compagnons animaux), il semble pour le moment que son potentiel est réduit à néant par plusieurs attraits visuels…Évidemment, le visuel n’est pas tout, mais côté quêtes, la répétition est légèrement au rendez-vous. Bref, à suivre au lancement !
Ça y est, j’ai recommencé à traverser le miroir…
Cette semaine j’ai commencé une nouvelle partie du jeu de rôles d’Anima: Beyond Fantasy
le lundi sans oublier que c’était la troisième rencontre pour la partie de Iron Kingdom la semaine . Sans trop approfondir dans ces mondes, je peux constater qu’Anima est adressé à des joueurs sérieux et mon retour est difficile dû aux problématiques qui sont restées.
En effet, mon premier personnage était une invocatrice, pire erreur. Malgré les efforts du maître du jeu afin qu’on ne décroche pas, les personnages magiques, bas niveau, sont pénibles. En plus de devoir cacher sa magie pour ne pas se faire poursuivre par l’inquisition, il faut de trois à cinq tours pour être capable de faire un effet et ça c’est quand on réussit tous les jets de dés demandés. Cette fois-ci j’y ai été avec un personnage simple (Tao qui se bat en dansant) en voyant dans le visage de la nouvelle mage qui s’ennuyait. Alors les enfants, on ne fait pas de mage quand on veut essayer ce jeu.
Il demande aussi une rigueur et une écoute peu habituelle pour certain. Pour s’amuser dans Anima il faut savoir toutes ses capacités afin que les combats ne soient pas bourrés de questions. Il faut aussi être très patient, car un combat demande beaucoup de calculs. Alors les enfants, on prévoit son tour et on se prépare avant les parties.
Il y a beaucoup de possibilités afin de briser un jeu et Anima est une porte grande ouverte. Donc, le déséquilibre entre les joueurs peut se faire rapidement même sans faire exprès. On peut dire qu’à partir du niveau 4, la confiance des joueurs est un peu trop élevée au point de se sentir invincible. Alors les enfants, on fait attention de ne pas tuer le boss trop rapidement, car le MJ va mettre des monstres trop fort les prochaines fois qui risquent de tuer beaucoup de joueurs plus faibles.
Sur ce, je me suis quand même amusé, mais il ne reste que je déconseille fortement aux novices qui veulent absolument pas s’investir à fond.
Autre sujet, la saison 2 de Le client a toujours raison est sortie. J’ai écouté le premier épisode hier et je ne sais pas si j’ai apprécié. La première saison se passait dans une épicerie et au fur et à mesure que les épisodes se succédaient, j’avais l’impression d’un essoufflement. Émilie Bossé, fait un très bon travail, mais donne une impression de chialage à travers des sketchs malaisants. Appuyer sur des faits réels de son vécu et de spotted: client de marde, elle montre des faits désagréables que les clients font subir aux préposés au service à la clientèle. C’est drôle au début, jusqu’à ce qu’on se rende compte que c’est souvent le même type de sketch: un client arrive dit quelque chose de stupide et évident, l’employé essai de répondre avec un sourire et finalement le client à l’air encore plus stupide. Est-ce moyen de se donner raison de chialer contre toutes ces journées ou qu’on a juste l’impression d’être la personne qui n’a pas un QI en bas de 40? Je vais continuer à suivre les nouvelles aventures cette fois-ci dans un café pour voir si l’évolution va dans le sens positif.
Bonjour chers lecteurs ! Les diverses tâches liées à mon emploi me font constamment découvrir des éléments marquants dans plusieurs domaines, incluant en informatique. Aujourd’hui, je souhaite aborder avec vous les différences fondamentales au niveau des types d’hébergement courriel POP, IMAP et EXCHANGE, lesquels sont importants lors de la configuration de votre adresse de messagerie (au bureau, à la maison ou sur votre appareil portatif). Notez qu’il s’agit surtout d’informations pertinentes au niveau de logiciels tel qu’Outlook, sans quoi la majorité des systèmes et formats sont pré-organisés et enregistrés.
L’important est d’abord de discuter avec votre fournisseur (de préférence si vous avez une entreprise) sur leurs types disponibles…car la majorité n’offrent pas Exchange alors que d’autres offrent Exchange mais non IMAP. Voici les éléments généraux résumant chacun de ces trois types :
POP : Lorsqu’un message atteint le serveur, une copie est envoyée à votre application de messagerie et enregistrée dans son logiciel. Vous avez donc en tout temps une copie sur votre machine. Par contre, si vous effacez un message ou que vous le classez, il reste non-lu sur le serveur et ne considère pas vos manipulations. De plus, si vous programmez votre adresse de messagerie sur un autre appareil, l’ensemble de vos courriels du serveur apparaitront dans votre boite de réception, et ce, non lu. Vous devez donc toujours travailler en double/triple, etc. car les informations sont enregistrées uniquement sur le poste de travail.
IMAP : Il est en tout temps relié à votre serveur. Si vous effacez ou archivez un message sur votre logiciel, il sera classé de la même manière sur le serveur et vice-versa. Il est donc avantageux de travailler dans ce sens afin de retrouver vos classements d’un appareil à l’autre. Le défaut est qu’il n’y a donc aucune copie de vos courriels, excepté si vous en effectuez manuellement.
EXCHANGE : Il s’agit d’un service Microsoft qu’il faut débourser par adresse courriel, sans quoi un hébergement à l’interne d’une entreprise coûte des milliers de dollars, surtout au niveau des licences. Les avantages sont toutefois nombreux : au niveau de la messagerie, vous obtenez un résultat quasi-identique à celui du IMAP. Les points forts sont le partage de calendriers et de contacts, travaillant à l’interne et facilitant la gestion des rendez-vous, des groupes de travail et des horaires privés…évitant ainsi de devoir transférer ces éléments par courriel, de les synchroniser par iCloud ou encore d’utiliser deux ou trois applications différentes comme Gmail.
Résultat, si vous avez le choix, IMAP est la solution la plus valable et la moins dispendieuse pour gérer adéquatement vos courriels sans devoir les reclasser sur chaque poste !
Parfois je me dis qu’il n’y a pas assez de jours dans une semaine pour faire tout ce que j’aimerais entre mes tâches domestiques et mes projets. Donc, j’annonce que je m’embarque encore dans un nouveau projet. Un truc de plus à raconter entre les jeux de société, les comics et les films. Hourra!
Pour l’instant, tout ce que je peux dire c’est que je participe à la fabrication d’un jeu vidéo avec une petite troupe de gens très motivés. On verra qu’est-ce que ça donnera, puisque je n’ai jamais porté une aussi grosse responsabilité qui requiert un grand travail d’équipe . En ce moment, je suis dans un comportement positif et excité.
On dirait que c’est le mois que je n’ai aucune inspiration pour des articles de qualité, donc suite à des questionnements pendant mes journées de travail, je me suis décidé à parler d’un vieux jeu que j’ai adoré et retrouvé en fin de semaine. Un peu sadique, c’est un jeu rapide, peu stratégique, sans passer par-dessus le but principal, s’amuser.
Kittens in a Blender, indique déjà qu’il y a des chats et un mélangeur. En effet, il y a quatre couleurs avec des dessins de chats (parfois semblable à des chiens) ainsi que des cartes d’effets dont les redoutables mélangeurs. Chaque joueur décide d’une couleur qu’il doit absolument sauver de la zone blender avant l’activation de celui-ci. Le gagnant est le celui qui a obtenu le plus de point, soit le plus de chats dans la zone box et le moins dans la zone blender.
La stratégie n’est pas vraiment présente, puisqu’il y a une carte qui a l’effet de changer notre main avec les autres joueurs. C’est vraiment destiné à faire rire et se défouler sur des pauvres chatons quand on a peu de temps. Il y a peu de règlement et est facile à comprendre aussitôt qu’on lit bien les cartes et qu’on comprend les principes de zone.
J’ai montré ce jeu à trois nouveaux joueurs. Malgré l’acharnement sur le joueur rouge, tous ont bien aimé le moment. Le gagnant avait zéro point puisque il paraît que tous n’étaient pas des adorateurs de minous (on était tous dans les points négatifs).
J’écris cet article avec un nez coulant et une tête fiévreuse. Suite à une fin de semaine excitante, je suis devenu une crêpe devant Netflix.
C’était le dernier Bélénos de l’année. Pour finir en beauté, j’ai changé de personnage afin de bouger un peu plus. Je suis passé une marchande super gentille qui aime la nature à une éclaireuse qui prit le démon des morts. N’ayant pas beaucoup de talents en combats, je suis étonnée d’être morte seulement une fois. Mais, à part ce détail, c’était moins difficile comme personnage puisque j’avais moins de jeu de rôles à faire versus des combats. Tout simplement parce que j’ai moins à négocier avec les autres villageois ou à m’auto distraire puisque ce personnage veut de l’action avant tout. L’endroit où je me situais avait peu de décrochage ou du moins je m’en apercevais pas autant puisque c’était des joueurs plus expérimentés qui m’amenaient tranquillement dans les stratégies politiques et militaires. De plus, les désirs des groupes que je fréquentais allaient tellement dans les extrêmes que les passes de rôles étaient magnifiques. Je parle ici de scarification, de rituels nécromantiques ou bien de tortures. J’ai beaucoup à apprendre et j’ai l’opportunité cet hiver de me pratiquer dans l’art de combat avec des épées en mousse.
L’intégration des nouveaux est difficile de plus en plus. En effet, une personne comme moi qui n’a pas lu totalement le livre de règles peut se faire rapidement barrer les portes de certains groupes. Les joueurs expérimentés cherchent une bonne expérience personnelles et ne veulent pas nécessairement jouer la police. J’ai été dirigé, mais c’était difficile de mettre mon empreinte dans l’équipe par le fait qu’il avait beaucoup d’actions qui occupaient les aînées (donc moins de roleplay et d’interactions). Je conseille aux nouveaux joueurs un personnage comme mon herboriste afin de comprendre la tendance du monde et s’intégrer au jeu. Un personnage près de soi avec des talents simples.
Puisque j’étais morte une fois sous la pluie, j’ai attrapé un rhume assez violent qui m’a permis de tester la chaleur de ma robe de chambre et finir Stranger Things sur Netflix. C’est moins stressant un matin ensoleillé, mais il ne reste que j’ai eu un bon divertissement entre la musique tout simplement magique et une histoire excellent malgré sa prévisibilité. Je conseille cette série des amoureux des horreurs du type suspens et aux fameux DNDistes.
Au début de la semaine, je me suis retrouvé entouré de bons amis devant une télévision pour un visionnement de Final Fantasy: Kingsglaive, le film servant a mettre en place l’histoire qui sera présentée dans Final Fantasy 15. Suivant la tradition des films Final Fantasy, Kinsglaive est entièrement en CGI, est majestueux pour son époque et bien évidemment, est très difficile à suivre.
L’histoire de Kingsglaive est extrêmement difficile à suivre. Le film débute avec une introduction à la situation géopolitique du continent, ses factions et certains de ses personnages importants. Le tout est bouclé rapidement et un nombre incroyable de noms sont lancés un peu partout, n’aidant en rien. Suivant ces scènes, nous sommes transportés au milieu d’un champ de bataille entre des soldats magiciens et une armée mélangeant créatures et technologie. Encore une fois, plusieurs personnages sont intégrés à l’histoire et une foule d’événements se suivent sans trop d’explications. Le film continue ensuite en gardant le même cap. Ajoutant de plus en plus de personnages, de noms, de lieux ou d’importance a des choses brièvement expliquée. A vrai dire, vraiment très peu de choses n’ayant pas un impact direct dans l’histoire et l’action sont actuellement expliqués. Il faut bien suivre le film et faire nos liens nous même pour essayer de comprendre l’entièreté de l’histoire, et encore là, c’est très difficile.
Heureusement, pour bien compenser, le CGI est incroyablement réaliste, mais ne vient pas sans problèmes. Alors que chaque élément est superbe, dès qu’il commence a y avoir du mouvement, il est évident que ce monde en CGI n’était pas fait pour bouger. Les mouvements buccaux lorsqu’ils parlent sont affreux, la gravité ne semble pas bien fonctionner et c’est comme si personne n’avait de poids. Lorsque les choses tombent, se fracassent ou que les combattants entrent en contact, c’est comme si il n’y avait pas d’impact, pas de poids sur les coups ou les chutes. Le style visuel est parfais pour les moments les plus calmes, dommages considérant que le film inclut une bonne dose d’action.
En conclusion, je dirais que c’est un film a ne pas manquer pour tout fans d’anime, de Final Fantasy ou de films en CGI. Même si l’histoire est loin d’être parfaite, elle est tout de même intéressante. Les voice actor du film sont assez solides dans leurs rôles. Le CGI est probablement le plus beau que j’ai pu voir de ma vie. Sommes toute, une expérience assez moyenne, le genre de film qui m’aurais déçu au cinéma, mais qui heureusement se trouve gratuitement et facilement sur les internets. Un bon download quoi.
Encore des comics, toujours des comics.
Pour les ceux qui ne savent pas encore que ça commence à être à la mode et bien je vous l’annonce. L’industrie se multiplie passant de lecture, à musique jusqu’à cosplay modifié Steampunk. Mon fournisseur de comics sait tellement à quel point que j’aime ça qu’il me laisse des séries de côtés que je commence à peine à lire, mais que j’aimerais quand même partager. Certains sont dans des zones obscures du steampunk, mais c’est toujours des gros débats dans cet univers de toute façon.
Nous commençons avec Lara Croft… Kof, kof! Lady Méchanika. Adressé principalement aux dames qui aiment les vêtements de ce genre et les aventures du type Indiana Jones. Chef d’oeuvre visuel et histoire mystérieuse, elle reste une de mes séries préféré. Attention! Le comic peut être dur à trouver. Certains titres publié par Aspen et d’autres par Benitez Productions, du même nom que l’un des auteurs. Le titre le plus récent va sortir ce mois-ci, s’il n’est pas déjà sur les tablettes. En résumé, c’est l’histoire d’une femme qui est mi-humaine et mi-machine avec un passé oublié. Elle vit des aventures en même temps que de chercher des indices pour se souvenir de qui elle était avec l’aide des divers personnages, principalement féminins.
J’ai volé une série à mon copain encore meilleur, je dirais même le champion dans la collection commune: Lantern City. Cette fois-ci, le protagoniste est un homme dans la classe ouvrière d’une ville qui est sous le régime d’un empire. Les problématiques entre les classes sociales provoquent une manifestation dégénératrice qui le mène à se faufiler dans les rangs de plus hautes classes afin de changer la donne.
Composé de seulement douze numéros, l’histoire se déroule rapidement avec beaucoup d’actions en négligeant un peu la profondeur des personnages. Les dessins sont excellent sans mettre l’accent sur les costumes et les fameuses lunettes. Nous avons droit à des décors magnifiques dignes d’être dans les registres de référence pour montrer c’est quoi le steampunk.
Si vous êtes plus vers le fantastique, j’ai un choix plus doux qui a encore sa touche d’action. C’est une histoire policière qui amène un mélange de Steampunk et une vision adaptée de l’alchimie afin de rester dans les thématiques plus mécaniques que magiques. Avec seulement cinq numéros, The Precinct, est publié par Dynamite donc une histoire très compressée qui mise sur le 
détail des dessins et l’enquête principale. Beaucoup d’amélioration à faire si une suite est à prévoir pour donner plus d’attachement aux personnages et du jus à l’univers.
J’en ai encore deux, trois autres qui accumulent de la poussière qui vont être pour un prochain article soit: Legendary Red Sonja par Dynamite, SteamLore par Antarctic Press et un qui balance dans trop de catégories, Rough Riders par AfterShock.
À jeudi prochain.
Bonjour chers lecteurs ! Puisque nous sommes dans l’ère des communications et que la mondialisation permet de discuter avec des êtres humains à travers la planète, tout particulièrement au niveau des jeux vidéo en ligne, il est bien normal d’employer un logiciel spécifique afin de prêter sa voix et de pouvoir émettre des sons audibles jusqu’en Chine ! Si vous êtes amateur de Steam, vous devez déjà savoir qu’il existe un module intégré afin de discuter de vive voix, ou alors vous pouvez employer Skype afin de converser en groupe ou en simple duo…malheureusement, ces deux logiciels exploitent plus de mémoires que les quatre gratuits que je souhaite vous présenter ici. Voici donc quelques références utiles pour vous au niveau des points positifs et négatifs :
Logiciel très léger et options de micros simples d’utilisation. Il est probablement le logiciel le plus utilisé depuis plusieurs années dû à sa notoriété. La gestion des groupes et sous-groupes devient un atout majeur pour des communautés. Il faut toutefois avouer que son interface est légèrement archaïque et dénudé de toute convivialité. Référence importante pour les groupes de Counter-Strike Source. Malheureusement, la gestion de l’hébergeur devient un boulet lorsqu’on débute…
http://www.teamspeak.com
Souvent comparé à TeamSpeak mais incapable de sortir de son ombre, il arrive probablement mieux aux côtés de Mumble. Simple d’utilisation, qualité de son adéquate et accès aux messages privées/globaux. Il était (est peut-être encore ?) l’outil le plus employé par les joueurs de World of Warcraft. Malheureusement, la gestion d’hébergement est difficile lorsqu’on ne s’y connait pas !
http://www.ventrilo.com/
Moins bien connu et ouverture légèrement lente. Il permet toutefois de créer des groupes sans avoir à gérer un hébergeur ! Très pratique pour y rattacher un compte de Leagues of Legends puisque le logiciel s’associe aux informations de la partie, c’est certainement sa plus grande utilité. Désavantage important : impossible d’y accéder si vous êtes un utilisateur d’iOS (ce qui, à mon avis, devient un avantage !).
http://www.razerzone.com/comms
Accessible aussi bien via Windows qu’iOS, il est probablement le choix qui vous permet d’activer le plus d’options différentes et de variétés de paramètres en relation avec le visuel. Les invitations s’effectuent rapidement et permettent de gérer des groupes sans avoir d’hébergements coûteux. Le désavantage principal est la difficulté de gérer plusieurs voix en même temps, problème qui altère aussi le temps de synchronisation de votre microphone lorsque votre mémoire est sur-utilisée.
Apoc
Maxlam Lussier
pleurearcenciel
